Ópera y Filosofía, afinidades electivas.
- hace 5 días
- 2 Min. de lectura
Encuentros audiovisuales de apreciación de la Ópera.
Ópera y Filosofía comparten una vocación radical: la de ofrecernos una multiplicidad de perspectivas para abordar nuestra experiencia del mundo. En este ciclo de charlas, cada encuentro propone un diálogo fluido entre música, escena, poesía y conceptos, donde escuchar y mirar devienen también formas de pensamiento. La ópera se muestra así como un arte singular, capaz de expresar las ideas, contradicciones y emociones más extremas con majestuosa belleza.
A través de grandes títulos y compositores del repertorio, el curso invita a reconocer cómo la ópera no sólo conmueve, sino que nos interroga acerca de la naturaleza del amor, el poder, la identidad, el deseo, la moral y la libertad, revelando que allí donde la música organiza el drama y la escena lo encarna, la filosofía encuentra una forma sensible (y placentera) de transmisión de sus conceptos más abstractos.
Coordinado por Germán Rúa, el ciclo propone así una experiencia de apreciación que amplía la escucha y la mirada, y devuelve a la ópera su
condición más fértil, la de un pensamiento que se despliega en escena.
1. El nacimiento [y la muerte!] de la ópera
¿Qué es esa cosa llamada ópera? La tragedia griega y el espíritu renacentista
Wagner y Nietzsche conspiran por la Gesamtkunstwerk.
2. Rigoletto de Giuseppe Verdi
“Ch’ai di nuovo, buffon?”: la identidad personal como máscara.
Hobbes, Foucault y la ambición de poder en Rigoletto
3. Le nozze di Figaro de Wolfgang A. Mozart
Mozart y la Ilustración: una ópera irreverente.
¡Libertinismo, igualdad y fraternidad! [Sade y Kant, un solo corazón]
4. Eugenio Onegin de Piotr Ilich Tchaikovsky
Del libertino al dandy: Lord Byron y el héroe trágico.
Un romanticismo (edulcorado) se enrarece con Dostoievski y Baudelaire.
5. Tristán e Isolda de Richard Wagner
Schopenhauer contra el mundo desencantado de la ciencia.
Nietzsche encuentra su modelo (fallido) de “filósofo artista”.
6. Cavalleria rusticana de Pietro Mascagni
El verismo: fealdad y miseria en el foyer de la Scala de Milán.
Benjamin recita el Manifiesto comunista a Michael Corleone.
7. L’Orfeo de Claudio Monteverdi
La música como arrebato y redención.
Mito y verdad: Erasmo y Descartes toman juntos un Aperol Spritz.
8. Madama Butterfly de Giacomo Puccini
Puccini y un verismo sofisticado.
Manuel Puig, Platón y Simone de Beauvoir redescubren la naturaleza del amor.
Ópera y filosofía comparten una vocación radical, la de ofrecernos múltiples perspectivas para pensar nuestra experiencia del mundo.
Este ciclo propone un diálogo entre música, escena, poesía e ideas, donde escuchar y mirar se convierten también en formas de pensamiento. La ópera es un arte singular, capaz de expresar tensiones, contradicciones y emociones extremas con majestuosa belleza.
Una invitación a escuchar y dejar que la emoción abra nuevas preguntas
Los esperamos.
Comentarios